Wystawy w Stambule

Realizacje fotograficzne studentów Dziennikarstwa i komunikacji społecznej wraz z pracami Aleksandry Żukowskiej pojadą na wystawę do Turcji. Tam, w FASSART Gallery na terenie kampusu Uniwersytetu Sabanci w Istambule, studenci i pedagog specjalności fotograficznej zaprezentują swoje zdjęcia szerszej widowni. Wystawa potrwa od 15 lutego do 5 marca.

„Konfrontacje”, bo taką nazwę nosi wystawa ośmiorga studentów Uniwersytetu Gdańskiego, to w sumie dwadzieścia prac wykonanych pod okiem profesora Zbigniewa Treppy i dr Karoliny Aszyk w ramach zajęć warsztatowych z fotografii, przygotowujących ich do  realizacji dyplomowych z zakresu fotografii. Autorami zdjęć są studenci II roku MSU: Maja Bieńkowska, Kamila Chronowska, Marta Kąkel, Aleksandra Panek, Marcin Pawlikowski, Renata Sztandarowicz, Magdalena Wałdoch i Anna Wojciechowska.

Pracom studenckim towarzyszyć będzie wystawa Aleksandry Żukowskiej „Odbicia Pamięci”, która jest kontynuacją serii autorskich prezentacji pedagogów specjalności fotograficznej w FASSART Gallery. Zdjęcia autorki dotykają problemu tworzenia i poszukiwania własnej tożsamości. Kontekstem dla tych poszukiwań jest podwójny i pozornie sprzeczny wymiar czasu i pamięci, w którym ulotność i przemijanie splatają się z trwałością i ponadczasowością uchwyconą w kadrach.

Kuratorem i pomysłodawcą wystaw w FASSART Gallery jest dr Karolina Aszyk (pierwsza z nich odbyła się w październiku 2015 roku). Fotograficzne wystawy są realizacją jednego z punktów projektu dr Karoliny Aszyk, mającego na celu współpracę z Uniwersytetem Sabanci oraz wymianę doświadczeń w ramach pracy badawczej z zakresu komunikacji wizualnej.

KAROLINA ASZYK

absolwentka Wydziału Malarstwa i Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, doktorat uzyskała w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, adiunkt w Zakładzie Dziennikarstwa i Mediów Uniwersytetu Gdańskiego

POMIĘDZY / BETWEEN

Zestaw fotografii „Pomiędzy” bazuje na założeniu, że sens wielu znaczeń ukrywa się na granicy pomiędzy wypowiedzianym a niewypowiedzianym, możliwym do ukazania i niemożliwym. Podstawowy środek formalny zestawu, czyli inwersja pozytywu, może służyć ukazaniu przeciwieństwa pozytywu nie tyle w kategoriach jego zaprzeczenia co objawienia się rzeczywistości z jej drugiej, niedostępnej zmysłowemu poznaniu strony. Patrząc od strony formy, związek światła z ciemnością wydaje się paradoksalnie ujawniać w sposób wzmożony, kiedy zostają zawieszone prawa naszych przyzwyczajeń. Dzieje się to na przykład wówczas, kiedy w partiach obrazu, w których normalnie spodziewamy się zobaczyć jasne tony, pojawiają się jego negatywowe odpowiedniki...  

ZBIGNIEW TREPPA

profesor Uniwersytetu Gdańskiego, kierownik Zakładu Antropologii Obrazu. Od kilkunastu lat zajmuje się analizą obrazu.

BRAMA / THE GATE

Zainicjowany projekt „Brama”, zakłada realizację wielkoformatowych instalacji przestrzennych, które w obszarze galerii prezentowane są w formie modeli tych instalacji. Intencją stworzenia instalacji-bram jest zaproszenie do wejścia w obszar misteryjny. Jest to pierwsza publiczna prezentacja tego projektu. Fotogramy prezentowane w tradycyjny sposób, odzwierciedlają drogę poszukiwania formy dla znaczeń zapisanych w znakowej materii zestawu. Patrząc od strony strukturalnej, prace są połączeniem dwóch technik: wielokrotnej ekspozycji podczas naświetlania negatywu oraz fotogramu, czyli metody tworzenia obrazu na papierze fotograficznym w ciemni pozytywowej.